Por primera vez en su historia, el techo de la icónica Ópera de Copenhague se convirtió en el lugar para el concierto único de CovidHagen; un evento musical de 24 horas sin parar, transmitido en vivo por Twitch. La compañía local de alquiler de audio, DPA SoundCo, proporcionó todos los requisitos de audio, implementando consolas DiGiCo para monitores, transmisiones y micrófonos y comunicaciones de host.
Mientras que DiGiCo D5 Live y D1 Live fueron las primeras consolas que la compañía adquirió hace más de una década, el inventario de DPA SoundCo ahora incluye todo, desde el S21 hasta el buque insignia SD7, lo que significa que estaba en la posición perfecta para manejar esta compleja producción.
Otra ventaja para DPA SoundCo fue que era la única compañía de audio que tenía experiencia previa de trabajo en el techo del lugar: el primer y único otro evento que hubo para la edición 2018 de la serie mundial de buceo en acantilados con adrenalina de Redbull, para la cual también proporcionado el audio. Aun así, CovidHagen presentó una serie de elementos desafiantes, únicos e históricos.
“Una consideración importante fue que no hay acceso general al techo, salvo hacer inspecciones de vez en cuando, y ciertamente no tener ningún tipo de producción de conciertos allí”, explica el gerente de proyectos de DPA, Ali Kerslake. “La única forma de cargar es a través de un pequeño ascensor, hay una entrada aún más pequeña en el techo a través de escaleras estrechas”.
El segundo desafío fue la visión de los clientes para este “festival de quedarse en casa”. Correr durante 24 horas completas, la tripulación y la seguridad fueron una prioridad desde el principio. El espectáculo se realizó en dos turnos de 12 horas y se cumplieron completamente los requisitos de seguridad de COVID-19. Para esto, se instaló una estación de trabajo en el techo, con equipo de desinfección completo y un ingeniero a tiempo completo para mantenerla.
Esto aseguró que las computadoras de mano y los IEMS para los más de 50 actos, con múltiples artistas en cada acto, se limpiaran completamente entre cada uso. Cada artista tenía que tener su propio parabrisas para asegurarse de que las computadoras de mano no se pasaran de una persona a otra antes de la desinfección, y cada técnico necesitaba su propio parabrisas para los controles. Kerslake bromea diciendo que los miembros del personal más trabajadores de DPA Soundco eran en realidad sus dos impresoras 3D, que trabajaban las 24 horas para hacer estaciones de cambio personalizadas para las más de 80 radios para el personal de producción y seguridad. Los soportes de micrófono RF también se fabricaron internamente.
“También necesitábamos tener una solución de mezcla total en la que supiéramos que podíamos confiar y que sonaría genial tanto para una mezcla de transmisión de audio como para una mezcla de monitor en el techo”, continúa Kerslake. “Por eso basamos nuestra solución de mezcla en DiGiCo, incluido un sistema completo de fibra Optocore con respaldo analógico, para encargarnos de todas las E / S”.
El escenario estaba situado en la sección central del techo y, como nunca se había probado allí ninguna producción de conciertos de ningún tipo, era una pizarra en blanco en términos de planificación. Kerslake y su equipo sabían que no habría un techo de escenario, debido a las normas de construcción, y no hay posibilidad de una posición de mezcla de monitor habitual.
En consecuencia, la consola del monitor estaba ubicada en el segundo piso del edificio, en una sala de control improvisada. Aquí, cada operador tenía una pared móvil dividida que podía cerrarse para no molestar a sus universidades mientras se mezclaban en monitores de referencia o escuchaban cuñas. Las pantallas LED de baja latencia y la alimentación del programa de pantalla dividida permitieron a los operadores tener una idea de lo que sucedía en muchos pisos en el techo.
La mezcla de monitores incluyó 24 canales estéreo, incluidos IEM de artistas, cuñas de monitores, cabina de DJ y mezclas de tecnología / comunicaciones. La transmisión se envió al camión OB, a través de AES y MADI, a través de otro SD10 con un rack de sistema DPA Waves personalizado. Finalmente, un SD12 96 se ocupó de los micrófonos del host entre cambios de cambio, así como todas las matrices de enrutamiento de comunicaciones y el respaldo analógico al OB en una división. Esto le dio al equipo una seguridad absoluta de que si el bucle de fibra de las consolas del show principal tuviera algún problema, siempre sería posible que los anfitriones permanecieran en vivo para OB para “relleno”.
Ambas consolas principales tenían sus propios bastidores SD192 kHz ubicados en el techo para un mayor control de ganancia personal, alimentados desde un bastidor derramado personalizado DPA sobre fibra con líneas de respaldo MADI BNC. También hubo una tienda de acogida para entrevistas con un rack RF / IEM, también en un bucle de fibra, con canales divididos a través de analógico.
“Varios ingenieros mezclaron el programa debido a la duración de la producción, por lo que tenía que haber un flujo de trabajo sólido en el que todos los operadores pudieran estar de acuerdo”, dice Kerslake. “Con DiGiCo, la facilidad de las instantáneas y los diseños de bancos hicieron que no nos preocupara por eso. La transmisión SD10 se ocupaba de la mezcla AES para el OB y los camiones de transmisión, así como la RF del host entre los actos, que estaban en múltiples posiciones durante la producción, por lo que el diseño y las características del SD10 realmente ayudaron a lidiar con el flujo dinámico de el show.”
Kerslake señala que tener todas las consolas y bastidores en un bucle Optocore significaba que cualquier consola podía tomar E / S desde cualquier punto, lo cual era vital para la suavidad y el funcionamiento acelerado de la producción.
“Teníamos muchos complementos sobre el audio del producto”, concluye. “Las consolas DiGiCo fueron sólidas y definitivamente jugaron un papel importante en el éxito de CovidHagen”.
